تعريف الموسيقى الالكترونية

إنه شائع مثل موسيقى إلكترونيات إلى الذي يتم إنشاؤه من خلال أجهزة إلكترونية معينة مثل المزج أو أخذ العيناتويمكن تصور ذلك برمته من الأصوات والألحان التي تنتجها هذه الآلات... أو إلى أغنية تم إنشاؤها بالفعل وإنهائها بواسطة فنان ، والتي تم تعديلها من خلال وبفضل برنامج من هذه التقنية ، مما أدى إلى ظهور إبداع فني جديد يحافظ على الصوت وكلمات الأغاني الأصلية في قاعدتها.

من الواضح وباستثناءات الحالة ، لأنه من الواضح أن التكنولوجيا في تلك اللحظة لا يمكن مقارنتها على الإطلاق بتكنولوجيا اليوم و التعديلات التي تسمح لمن ينتجون هذا النوع من الموسيقى بعملها ، تعود جذور الموسيقى الإلكترونية إلى بداية القرن الماضي ، المزيد بالضبط في 1910 مع تجربة ما يسمى بالمستقبليين الإيطاليين بقيادة لويجي روسولو الذي صنع الموسيقى بالضوضاء وصناديق الموسيقى الإلكترونية. هؤلاء أولا مصادر يمكن اعتبارها من وجهة النظر التاريخية بمثابة الإصدارات الأولى من هذا الأسلوب. على أي حال ، يعتبر الإيثرفون ، الذي اخترعه الفيزيائي الروسي ليف سيرجيفيتش ترمين في عام 1919 ، أول آلة موسيقية إلكترونية ، أي أول آلة موسيقية في التاريخ.

لكن ، بالطبع ، كانت هذه التجارب والأحلام البسيطة لحفنة من الموسيقيين أصحاب الرؤية ، الذين لم يولدوا سوى الحياة. خلال الحرب العالمية الثانية مع تطوير التقنيات الأولى للقطع والربط واللصق أو عكس أجزاء مختلفة من الشريط مسجل. كان حامل البيانات المغناطيسية هو الذي مكّن تقنيات التحرير الهائلة التي من شأنها أن تؤدي إلى أحدث التجارب في الموسيقى الإلكترونية.

ومن الواضح أنه مع مرور السنين استمرت التجارب والاختبارات والتجارب في البحث. من الأصوات الجديدة بفضل ظهور التقنيات الجديدة وضبط الآخرين مثل المزج. لكن شعبية هذا الاتجاه الموسيقي لن تصل إلا في نهاية الثمانينيات القرن الماضي مع وصول تكنو و منزل، اثنان من أكثر الأساليب المعروفة داخل جنس، والتي بدأ بثها من قبل المنتجين الأوروبيين ومنسقي الأغاني. في وقت لاحق ، كرس بعض المؤلفين جهودهم لإنشاء أنماط مختلفة ، مثل الأنماط الإلكترونية للموسيقى دور فعال (كما حدث مع جان ميشيل جاري) أو اشتقاقات أسلوب اليكتروبوب وغيرها من الأشكال المختلطة الكبيرة تعريف.

وفي الوقت نفسه ، سيكون التسعينيات التي شهدت تماسكها وتصبح واحدة من الأنواع الأكثر متابعة من قبل ملايين الشباب حول العالم. الكثير من هذا ، بلا شك ، يرجع إلى انتشار المهرجانات ، المعروفة باسم الهذيانمن بين أهمها Creamfields و Moonpark ، حيث يكون هذا النوع من الموسيقى هو النجم الوحيد والمطلق.

بالطريقة نفسها ، كان العنصر الأساسي الذي يحدد نجاح الموسيقى الإلكترونية هو انتشار وانتشار الموارد الرقمية لـ إنتاج الأصوات وتحريرها وإعادة بنائها. بالإضافة إلى خفض تكاليف بشكل مدهش تفصيل، أجهزة الكمبيوتر تسمح بالتقاطع التدريجي المتداخل (بهوت) ، وتغيير المقاييس والنغمات ، وقبل كل شيء ، إمكانية أخذ أغنية سابقة من أي أسلوب وتعديلها بحيث تتحول إلى إبداع إلكتروني جديد. وهكذا ، الآن شعبية معاد مزجها لقد حفزت العديد من أغاني البوب ​​والروك واللحن وحتى التراث الشعبي يتم إعادة دمج العناصر التقليدية لإحداث إصدارات مختلفة تمامًا ، في إطار الحداثة التقنية ، ولكن لا تزال تحتفظ بسحرها الأصلي.

من بين أبرز الدعاة اليوم: DJ Tiësto و Hernán Cattteo و Paul Oakenfold و Underworld و Paul Van Dyk و David Guetta و ، بالطبع ، القائمة تطول... لا يمكن أن ننسى أن هذا الأسلوب ، الذي نشأ في البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية ، قد وصل إلى تأثير ملحوظ مع دعاة عظماء على أمريكا اللاتينية. في هذه السنوات الأولى من القرن الحادي والعشرين ، أصبحت الموسيقى الإلكترونية هي الأكثر انتشارًا في المراقص وفي حفلات موسيقية ضخمة في الهواء الطلق في مواسم الصيف ، حيث تسمح خصائصها الخاصة بالسرعة إغراء الرقص وتؤدي عدوى الإيقاع إلى الاستمتاع بهذا الأسلوب الموسيقي الذي يبدو وكأنه قد جاء ليبقى.