定義ABCの概念

音楽演奏では、人間の声は通常、声の効果音を補完する楽器またはマイクを伴います。 しかし、歌手は時々彼らの スキル 補完的なリソースなしでボーカルし、唯一の楽器として彼らの声で歌います。 これが発生すると、アカペラが歌われます。 当然のことながら、この歌い方は非常に難しいと同時に、小さな誤りが一般に明らかであるため、特定のリスクを伴います。

アカペラを歌う人は、演奏も楽器の伴奏も効果もなしに、ライブで直接歌います。 人工ミュージカル（多くのミュージカルパフォーマンスでは、人間の声はデジタルで修正されます。たとえば、 ボイス）。

「アカペラを歌う」という表現の由来

ザ・ 式 「アカペラを歌う」はイタリア語、特にチャペルや教会という言葉から来ています。 したがって、「アカペラ」は文字通り「礼拝堂のように」を意味します。 過去に教会では楽器の使用が禁止されていたので、 歌う それは声を唯一の要素として行われた。 したがって、アカペラを歌うことは、教会で行われた歌を指します。

まで 中世 唯一のもの 音楽 教会では、彼らはグレゴリオ聖歌であり、人間の声以外の他の楽器の使用が導入されたのは15世紀からでした。

イタリア起源の音楽用語

アカペラは私たちの一部であるイタリアニズムです 言語. イタリア語に由来する他の単語は、音楽用語で使用されます。 この意味で多くの例があります：メゾソプラノ、オペラ、ラウドスピーカー（ラウドスピーカーから来る）、ピアノ、ソットヴォーシュまたは低い声で、アレグロ（楽曲）、アダージョ（移動 楽曲の）、アリア、カンタータ、コントラバス、カルテット、フェルマータ、メヌエット、楽譜、クインテット、セレナーデまたはチェロ。

これらの例は、私たち自身に次の質問をすることを余儀なくさせます：なぜイタリア語は音楽の言語とそれほど密接に関連しているのですか？ 答えは1つではありませんが、いくつかあります。

1）私たちが知っている音楽の書き方は 文明 ローマと後でこれ 伝統 イタリアの音楽の伝統で確立されました（スコアで使用される単語はほとんどイタリア語であり、ほとんどすべてラテン語から来ています）、

2）一部の音楽ジャンルはイタリア語（オペラなど）であり、

3）いくつかの楽器はイタリアの職人によって発明されました（最もよく知られているのはバイオリンとチェロです）。

写真：Fotolia-Morphart / Igor Zakowski