Definice elektronické hudby

Je znám jako hudba elektronika na ten, který je generován určitými elektronickými zařízeními, jako je syntezátor nebo vzorkovača to lze celé pojmout ze zvuků a melodií produkovaných těmito stroji... nebo na skladbu již vytvořenou a dokončenou umělcem, která je upravena prostřednictvím a díky aplikace této technologie, což vede k nové umělecké tvorbě, která zachová zvuk a texty originálu na jeho základně.

Je zřejmé, a s výjimkou případu, protože je zřejmé, že technologii toho okamžiku nelze vůbec srovnávat s technologií dneška a úpravy, které umožňuje těm, kteří produkují tento druh hudby, má elektronická hudba své kořeny na počátku minulého století, další přesně v 1910 s experimentováním takzvaných italských futuristů pod vedením Luigiho Russola, který dělal hudbu pomocí zvuků a elektronických hudebních skříněk. Ty první zdroje mohly by být z historického hlediska považovány za první verze tohoto stylu. V každém případě je etherphone, který vynalezl v roce 1919 ruský fyzik Lev Sergejevič Termen, považován za první elektronický hudební nástroj, tj. První syntetizátor v historii.

Ale samozřejmě to byly jednoduché experimenty a sny hrstky vizionářských hudebníků, kteří by jen tak ožili. Během druhé světové války s vývojem prvních technik stříhání, spojování a lepení nebo převracení různých fragmentů pásky zaznamenáno. Byl to magnetický datový nosič, který umožnil impozantní editační techniky, které by vedly k nejmodernějším experimentům v elektronické hudbě.

A očividně po letech následovaly pokusy, testy a experimenty ve vyhledávání nových zvuků díky vzhledu nových technologií a vyladění dalších, jako je syntetizér. Ale popularita tohoto hudebního trendu dorazí až na konci osmdesátých let minulé století s příchodem techna a Dům, dva z nejuznávanějších stylů v rámci Rod, který začali vysílat evropští producenti a DJs. Později někteří autoři věnovali své úsilí vytváření diferencovaných stylů, například elektronických hudebních stylů instrumentální (jak se stalo u Jeana Michela Jarrého) nebo odvozeniny stylu elektropopu a dalších smíšených formátů velkého difúze.

Mezitím to bude v devadesátých letech, kdy došlo ke konsolidaci a stal se jedním z žánrů, které nejvíce sledují miliony mladých lidí po celém světě. Hodně z toho je bezpochyby způsobeno množením festivalů, lépe známých jako raveMezi nejdůležitější patří Creamfields a Moonpark, kde je tento druh hudby jedinou a absolutní hvězdou.

Stejně tak základním prvkem, který definuje úspěch elektronické hudby, je šíření a šíření digitálních zdrojů Výroba zvuků, úpravy a rekonstrukce. Kromě překvapivě snížení nákladů na zpracování, počítače umožňují překrývání, progresivní crossover (blednutí), změna stupnic a tónů a především možnost převzít předchozí skladbu jakéhokoli stylu a upravit ji tak, aby se z ní stala nová elektronická tvorba. Tak, nyní populární remixoval motivovali různé písně popu, rocku, melodiky a dokonce i folklór tradiční jsou rekombinovány tak, aby vznikly zcela odlišné verze v rámci technické novinky, ale stále si zachovávají své původní kouzlo.

Mezi nejvýznamnější představitele současnosti patří: DJ Tiësto, Hernán Cattteo, Paul Oakenfold, Underworld, Paul Van Dyk, David Guetta a Seznam samozřejmě pokračuje... Nelze zapomenout, že tento styl, který vznikl v anglicky mluvících zemích, dosáhl pozoruhodného dopadu s velkými exponenty na Latinská Amerika. V těchto prvních letech XXI. Století je elektronická hudba nejrozšířenějším proudem na diskotékách a v masivní recitály pod širým nebem letních sezón, protože jeho zvláštní charakteristika umožňuje rychlý pokušení tanec a nakažlivost rytmu vede k užívání tohoto hudebního stylu, který, jak se zdá, zůstal.